Paese
Settore
Cerca una professione
VIDEOGIOCHI, E-SPORT E GAMING
Game Artist
Creazione visiva di ambienti, personaggi e asset grafici per produzioni videoludiche multipiattaforma
Vedi i percorsi
Come diventare
In 242 paesi
Schede per paese
In breve
Aree chiave
Competenze tecniche
Competenze trasversali
Automazione
Media
Difficoltà
Positiva
Tensione del mercato
Moderata
Mobilità
Possibile
Tendenza nella maggior parte dei paesi. I valori del tuo paese sono nella scheda Stipendi, formazione, mercato del lavoro.
Informazioni sulla professione
Il Game Artist progetta e produce tutti gli elementi visivi di un videogioco, operando con software come Photoshop, Maya, Blender, ZBrush e Substance Painter.
Collabora quotidianamente con game designer, programmatori e animator per tradurre documenti di design in asset 2D e 3D pronti per l'integrazione nel motore grafico. Lavora in contesti di produzione iterativa, rispettando pipeline tecniche definite e vincoli di performance specifici per ogni piattaforma target.
Competenze
Competenze tecniche
- Eccellente capacità di modellazione 3D con Maya, Blender e ZBrush
- Esperto in texturing PBR con Substance Painter e Designer
- Abilità in pittura digitale e concept art con Photoshop
- Integrazione fluida in engine come Unreal Engine e Unity
- Ottimizzazione grafica avanzata, incluso LOD e texture atlasing
- Competenza nel sculpting digitale ad alta risoluzione
- Conoscenza di pipeline di rigging e skinning base
- Esperienza nella gestione di repository asset come Perforce e Git LFS
Competenze trasversali
- Precisione nella lettura e applicazione di brief tecnici
- Adattamento rapido a feedback iterativi del team creativo
- Gestione autonoma delle priorità in sprint di produzione
- Comunicazione chiara con profili tecnici e non tecnici
Compiti
- Modellare asset 3D con Maya o Blender, rispettando i limiti poligonali di ogni piattaforma
- Creare texture PBR in Substance Painter, assicurandosi che risoluzione e tile rate siano conformi
- Sviluppare concept sheet per personaggi e ambienti in Photoshop, integrando il feedback del team
- Eseguire rigging di base delle mesh con una gerarchia corretta per l'integrazione negli animator
- Importare e configurare asset in Unreal Engine o Unity, verificando materiali, LOD e collision mesh
- Ottimizzare draw call e texture atlas per mantenere il framerate target su console e mobile
- Partecipare alle revisioni settimanali di art direction, presentando iterazioni comparative degli asset
- Documentare le naming convention e le pipeline di produzione nel wiki interno del progetto
- Calibrare illuminazione e post-processing in engine per coerenza con l'art bible del titolo
- Collaborare con il team QA per identificare e correggere glitch visivi nei build di test
Ambienti di lavoro
- Studio di sviluppo AAA, noto per la sua eccellenza nella produzione di titoli di alto profilo
- Studio indie multipiattaforma, caratterizzato da creatività e innovazione
- Agenzia di sviluppo in outsourcing, specializzata in progetti esterni
- Publisher con team interno, focalizzato su una produzione di qualità
- Studio mobile-first, leader nel settore dei giochi per dispositivi mobili
- Azienda di serious game e simulazioni, dedicata a esperienze educative e formative
Possibili evoluzioni
- Progredire verso il ruolo di Lead Artist per guidare team creativi
- Assumere la posizione di Art Director, definendo la visione artistica
- Diventare Technical Artist, specializzandosi in soluzioni tecniche
- Evolvere in Concept Artist Senior, approfondendo la creazione di concept
- Svilupparsi come Visual Development Artist, influenzando lo stile visivo
- Ambire a essere Creative Director, guidando la direzione creativa complessiva
Profilo ricercato
Rigore tecnico nella gestione dei budget graficiCapacità di lavorare su più asset in paralleloSensibilità estetica allineata ai riferimenti di genereAutonomia nell'utilizzo della pipeline di produzione
Domande frequenti
Come diventare Game Artist?
Professioni dello stesso settore
Questa professione per paese: Italia ·