À propos de la formation
Cette certification vise au métier de metteur en scène qui conçoit et met en scène des spectacles de théâtre, à partir de textes, d’actualités ou d’imaginaires, et coordonne des équipes artistiques et techniques comme de production.
Évolution des compétences de la certification en adéquation avec les besoins en emplois
S’adapter aux enjeux d’un secteur professionnel en mutation : intégration de l'écoconception dans la conception et dans la réalisation scénique modifiant l'organisation du travail et les modes de production ; utiliser les outils de création actuels pour les maquettes et les présentations au collectif : logiciels professionnels, I.A. et maquettes 3D , travailler dans une approche collaborative et en parfaite connaissance des contraintes de production (tournées, budgets, accessibilité).
Se mesurer à la diversité des contextes de travail : concevoir des projets artistiques innovants, répondre à des commandes institutionnelles, développer des actions culturelles afin de répondre aux besoins du secteur culturel actuel : adaptabilité, leadership, créativité et intégration des enjeux sociétaux.
Valeur ajoutée du diplôme en compétences identifiées au regard du monde socio-économique et au regard des autres certifications :
Une insertion renforcée grâce à des formateurs issus d'un réseau professionnel élargi, à l'écoute des demandes actuelles du marché de l'emploi
Un entraînement à l’analyse dramaturgique et artistique
Une capacité à combiner créativité, maîtrise technique et compétences stratégiques et managériales pour gérer des projets complexes.
Des compétences transversales : outils numériques, gestion de projets, organisation du travail, communication, respect des normes éthiques et responsabilité sociale.
Des compétences spécifiques : analyse dramaturgique et conception scénique, défense d’une esthétique, aptitude à fédérer des équipes en recherche.
Une expertise artistique et organisationnelle unique permettant d’inscrire le projet dans l’histoire du théâtre tout en innovant pour le public contemporain.
Des interactions avec les nombreux corps de métiers de la conception et de l'encadrement du spectacle présents au sein d'une école supérieure d'art, qui favorisent l'acquisition des logiques nécessaires à l'intégration dans un projet collectif
Une prise en compte des enjeux sociétaux tels la responsabilité sociétale de l'entreprise (RSE : accessibilité, mixité, prévention des risques psycho-sociaux
RPS et des violences et harcèlement sexistes et sexuels
VHSS) dans le collectif scénique
Informations clés
🎓
Niveau
Niveau 7 / 8
📄
Type de diplôme
Diplôme conférant le grade de Master
✅
Statut
Actif
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Enregistrement
Enregistrement de droit
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Écoles sur Ulydia
1
Métiers sur Ulydia
1/12
Assistant Orientation IA ✨
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Métiers cibles (ROME)
L1301
Mise en scène de spectacles vivants
L1503
Décor et accessoires spectacle
L1203
Art dramatique
Certificateur
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Organisme certificateur
ECOLE NATIONALE SUPERIEURE DES ARTS ET TECHNIQUES DU THEATRE
Domaines (NSF)
133
Musique, arts du spectacle
323p
Organisation, gestion
323v
Production à caractère artistique
