Le secteur chorégraphique se caractérise par une diversité de métiers, majoritairement liés à la création artistique, avec le chorégraphe en pivot de l’ensemble du processus. Le chorégraphe occupe en effet une place centrale dans le secteur du spectacle vivant : initiateur de l’œuvre chorégraphique, il en assure la conception, la création et la diffusion, tout en pilotant l’ensemble des moyens humains, techniques et financiers nécessaires. Selon le contexte, son rôle peut s’exercer à la tête d’une compagnie, dans une relation de proximité avec une équipe resserrée, ou à la direction d’une structure plus large impliquant un management élargi et des responsabilités institutionnelles.
✓Historiquement perçu comme un rôle purement artistique, le métier de chorégraphe a profondément évolué vers une fonction multi-facettes “d’artiste-entrepreneur”. Il requiert aujourd’hui un large spectre de compétences complémentaires : gestion, production, management, structuration et stratégie de développement, communication, essentielles à la viabilité économique et à la diffusion des projets dans un environnement concurrentiel.
✓Dans ce contexte, la certification de compétences du métier de chorégraphe valide la capacité à concevoir, piloter la mise en œuvre et assurer le rayonnement d’une œuvre chorégraphique, à diriger une équipe pluridisciplinaire et à inscrire un projet dans un cadre légal, social et fiscal adapté. Elle répond aux besoins d’un secteur marqué par une forte proportion de petites structures et d’indépendants qui rend la polycompétence essentielle à la survie des compagnies, en apportant aux artistes une reconnaissance formelle de leurs compétences. Les débouchés couvrent l’ensemble des environnements où s’exerce ce métier : compagnies, centres chorégraphiques, théâtres, festivals ou productions audiovisuelles.
